人中赤兔

直接說重點，打開天窗說亮話，手機要辦網路真正吃到飽電信方案怎麼選?

很簡單，我們把目前台灣能申辦的方案 google 個幾十遍，整理底下的電信方案給大家

雷神索爾不拿槌子了，這次上手的是捕鯨叉。這部白鯨傳奇，怒海之心是改編自名著白鯨記的翻拍電影，雖然這部小說很有名，小時候也一定有看過，但說實在的裡面再寫些什麼也是一點都記不清了，所以就算看了也不違背自己看書就不喜歡看電影的原則，畢竟看過但忘記了，那跟沒看過好像也差不了多少。

如果是十多年前，拍攝這類的電影大概假到不行，佩服電影工業的日新月異，這種大海裡的電影拍起來竟然也是栩栩如生，以前人家說秀才不出門能知天下事，現在倒也是可以看電影知天下，對於捕鯨文化的歷史，在這部電影裡面可以略之一二。

補鯨文化看似很落後，但其實離現代也不過百年，20世紀還是一個全世界到處都在捕鯨魚的時代。看著克里斯漢斯沃拿著魚叉捕鯨，感嘆人類的不可思議，明明身軀比鯨魚小個幾百倍，也不是水中的生物，卻能以賴器物的幫忙在大海上掠奪。

白鯨傳奇的背景是在一個工業正開始發展，對於鯨魚鯨油需求量正高的時代，因為大家對於金錢的渴望，捕鯨的工作風險雖高，卻仍然是一艄又一艄的駛出海外，然而在遠端的外海漁場，卻有一隻巨大的白鯨，讓捕鯨船沉沒，讓捕鯨人落難。大多數船難電影最後的劇情其實大同小異，這種海上的絕望光是看就會讓人對大海心生畏懼，對於那些面對汪洋的討海人，心裡也是只有敬佩兩個字。

回到電影面，整部電影的畫面都是相當精緻的，帆船、服飾、場景，都讓人彷彿回到捕鯨時代，克里斯漢斯沃飾演著個性跟雷神差不多的補海人，帶出捕鯨島上的歷史與文化，投資人、貴族、有野心的人、賣命的人，雖然劇情沒什麼出乎意料的部分，可是卻表現得非常深入，整部電影都沒有冷場，散場時想起雄心勃勃的歐文、舉起魚叉沒有下手的歐文、背負捕鯨家族的船長、轟死自己的貴族表弟、一輩子譴責自己的湯姆，還有那頭在大海裡優游的Moby Dick ，每個腳色的心境與想法都值得細細品味，而在這個不是捕鯨時代的現在，我又該何去何從呢?

電影界的最強老爸，大概就都讓連恩尼遜演完了，這個腳色也的確適合他，一夜狂奔一開始看起來有很多與即刻救援不一樣的元素，直到他的兒子出現後，基本上就變成了另一部即刻救援，只是兒子長大成人了，爸爸則不是特務而是黑幫的頭號殺手。

看到這裡，大概就知道劇情的結構已經不是重點了，動作、爆破、飛車才是一切，連恩尼遜也沒讓我們失望，一夜狂奔節奏明快該爽的都有爽，我個人覺得其實比即刻救援後面的續集好看，畢竟正義無敵的典型看得有點膩，像劇中這種垂垂老矣的黑幫頭號殺手反而有趣的多。

雖然一夜狂奔看起來跟即刻救援的主軸很像，但導演編劇其實還是很用心在組織整個故事，吉米與尚恩年輕時候的故事只是簡單的提到，但光自己腦補就會覺得恐怖，吉米對尚恩唯命是從，為了打江山手刃自己的好兄弟，甚至有血緣關係的堂弟。對於這些恩怨情仇，如果在細節處多有著墨，應該讓角色的個性更鮮明，奈何為了營造超級老爸的印象，這些好像都變成了枝微末節，就連吉米最後單槍匹馬轟進大本營，跟尚恩單挑的場面也十分虛弱，尚恩可以說是毫無抵抗能力，這像話嗎? 大魔王太快就買便當，算是一夜狂奔不夠完美的一個地方。

一開始吉米在叢林裡的夢境，讓我以為這是有點科幻元素的電影，最後證明是我誤會了，為了前後呼應，結局吉米到了一樣的森林裡，用最帥氣的開槍動作結束了不知為何還要追殺吉米他們的職業殺手。整部片毫無冷場，動作片的刺激元素可以說是滿載，不過這類的手法好萊塢在所多有，看多了好像也不覺得有什麼，在情感與劇情方面，一夜狂奔可以說是差強人意，但無論如何，最強老爸在這裡面的娛樂效果仍然是不錯的。

開心鬼上身，我這個年代的人很容易直覺想到開心鬼系列的香港電影，但基本上車太鉉主演的這一部，鬼魂的成分相當之低，膽小或不喜鬼片的人還是可以看看(不過其實看完還是不了解為什麼叫開心鬼，這部也不太像喜劇)，除了車太鉉之外，其他演員對我都算陌生，可或許也因為這樣，整部電影看起來更為寫實，讓人忍不住檢視一下自己的人生。

開心鬼上身的故事是從一個無父無母，沒有家庭，感覺一無四處的男子決定要自盡開始，奈何失敗的人，就連死也不一定死的成，吃個安眠藥也因為沒有水而死不成。但在就醫的期間他卻忽然有了陰陽眼，可以看到鬼魂的存在。

原本在世界上沒有跟別人有互動的他，家裡頓時多了四個鬼魂，老少男女都有，而且時不時會上身，對他來說實在是麻煩透頂，因此去求教道士該如何讓這些鬼魂離開，而道士告訴他唯一的方法就是滿足他們的願望。這些鬼魂一個設定，就是人沒主動問的他們不能主動提，這個設定讓整個故事到最後真相大白前讓人對劇情總是模模糊糊的感覺。這部分鋪陳的相當好，雖然不明主旨，但演員的演出以及節奏都掌控得宜，不會覺得無聊反而會好奇，到女鬼提出願望的時候開始發現一些端倪，大概猜出了最後結局。

直到最後車太鉉吃入飯包，突然回憶起小時候的意外- (人如果發生了重大的事故，會有失去記憶的情況發生)，淚水忍不住在眼眶打轉的那一幕，累積的情緒完全爆發，跑回家中以小孩子狀態的哥哥奔跑拿出玩具起頭，才讓人放下心中的石頭安心的喘口氣，原來家人，自始自終都陪在他身邊。

開心鬼上身的故事設定主軸明確，每個細節都掌握得很好，片頭片尾的銜接，以及最後跑字幕的花絮都讓人會心一笑，車太鉉不愧是資深老演員，這部戲的演技演什麼像什麼，似乎有點明白為什麼他能夠走紅那麼多年了，總之，是部值得去好好品嘗的電影囉。

說到動畫，還是日本的好看。

雖然說近期皮克斯啊夢工廠都屢有佳作，但小時候宮崎駿的動畫在腦海中的印象實在太深，讓我總覺得動畫還是日本的看起來習慣，而日本的動畫也的確有其獨到的味道。怪物的孩子為細田守所製作，並非宮崎駿的作品，畫風與劇本都有所不同，可是仍有兒時記憶日本動畫的感覺，搭配Mr. Children 的音樂，實在是讓人感觸良多。

故事的設定是一個成為孤兒的蓮莫名地進入了妖怪的世界，拜了人緣奇差脾氣暴躁的熊徹為師傅發展出的一連串故事。 看似孤僻不近人情的熊徹，其實自小就是無父無母，一身高強的劍術全為無師自通，是自由自在的存在，相對於追求宗師地位的豬山王，熊徹只是單純為了打敗對方。

要加入宗師的競技需要擁有一個徒弟，因此熊徹因緣巧合下收下了蓮這個徒弟，並給予九太的名子。兩人雖然從一開始的一言不合半句多，到最後還是針鋒相對句句鬥嘴，但在長時間的相處下早已變為情同父子的存在。熊徹的朋友說：哪有一個父親不歡喜兒子模仿自己。 尤其對於熊徹這個一生之中沒有過徒弟，也沒什麼朋友的人來說，當下的感動一定是無法形容的。

怪物的孩子，對於孤單著墨很多，熊徹、九太 、一郎彥、楓這些不同外表不同個性的人，都是孤單的人，無所謂對錯，只是大家面對孤單的方式都不一樣，就像裏頭說的，人都有黑暗，只是看自己有沒有被吞噬而已。而我印象最深的，還是熊徹，＂我一但決定了就不會後悔＂，他自始自終都是一個樣，儘管他的做法可能沒有人會理解，可是他仍然一意孤行，好在九太有理解熊徹，但若是現實生活中的故事，或許就變成一個剛愎的老頭孤寂而死，被徒子徒孫棄嫌的結局；話說回來，如果沒有熊徹那樣的天分，也沒什麼剛愎自用一意孤行的本錢。

因為滅火器的關係，間接知道了菜鳥這部電影，想說閒著也是閒著，剛好這時候的其他片子評價似乎也不是太好，就在完全不知道電影的演員與劇情取向下買了電影票，決定看看菜鳥這一部電影。

原本心裡想說菜鳥應該是相當立志熱血的喜劇片，但其實我錯了，這是一部描寫台灣警界生態的電影，有錢無罪，沒錢判刑，不只不輕鬆，相反的是相當沉重的片。雖然看起來不會太賣座，不過能拍這種電影，台灣也算是民風開放。對於警察，一直以來都沒什麼好感，印象中除了開罰單，報案都只會吃案而已，尤其是幾次筆錄的經驗，遇到員警的能力實在是差強人意... 當然，我相信一定也有值得信賴的好警察，但台灣軍警的風氣與環境，大概就像我們在軍中所感受到的一樣，儘管有幾道清流也改變不了整個大環境，必須要有大破大立的改革才行，希望這部電影，能讓那些在其位卻尸位素餐的警察能有所改變。

菜鳥是指初到警局滿腔熱血的宥勝，對於警察工作有熱情的他才沒到多久，就發現整個分局令人失望到不行，官商勾結無法無天，有錢的議長掌控一切，上到分局長下到基層員警，沒有一個沒去分一杯羹。而由議長為核心的利益圈圈，就連以前在警校景仰的學長明哥也在內，這讓宥勝無法接受，進而捲入風暴。

這樣的劇情藍圖雖然簡單，不過發揮的空間其實也不小，尤其是台灣在地演出的警察故事，比起國外的讓台灣人會有共鳴的多。場景與劇情大方向到節奏，我覺得菜鳥都掌握的不錯，不過細節的部份卻稍嫌不足，一開始的警察攻堅橋段，用了過多的髒話去表現場面的張力，感覺上是用字句表現，而非讓演員用演的去呈現，導致看起來矯情了些，後續的場景也多少有這種感覺，若修正了之後整部電影的自然度應該會大大提升。演員的部分菜鳥沒什麼知名的大卡司 (但有幾個資深演員)，宥勝稍微呆板了點，莊凱勛則油條過了一些，歐陽靖看起來則不像在演戲，我心目中最好的是簡嫚書 (絕對不是因為長相的關係)。但演員表現無法盡情發揮，很大一部分可能也是台詞安排的關係，畢竟有些台詞怎麼講就是不太可能自然，可是這部電影偏偏又是蠻寫實的劇本。

如果說我最喜歡的部分，大概就是菜鳥裡的音樂了

逆鱗，是繼雙面君王後連著看的韓國宮廷古裝片，相較於雙面君王，逆鱗更寫實殘酷了點，不是用詼諧的角度，而是血淋淋的爭權奪利，皇帝屁股下的龍椅要做得穩，還真不是一件容易的事情。演出的鄭在詠跟韓志旼都是很有魅力的演員，王則是由退伍後的玄彬擔綱演出，卡司算是相當吸引我。

劇情部分其實跟雙面君王有點類似，只是比起來更險峻了一點，除了掌握軍權的大臣，后宮的皇太后、身邊的心腹太監，都是想對自己不利的敵人，皇帝位子沒坐穩前，可以說是草木皆兵，光是疑神疑鬼可能就會精神病發，電影裡安排的武打場面與場景都還算逼真而且精彩，尤其是玄彬的身材還有放冷箭的樣子，如果是玄彬的粉絲，光看這幾幕就值回票價。

不過玄彬老實說我還好，相較之下聯手演出 plan man的鄭在詠跟韓志旼我更喜歡一點，而這兩位的確也沒有辜負期望，就演技與腳色來說都是這部電影舉足輕重的腳色。相較於一般朝廷的戲碼，逆鱗花了很大的篇幅在描寫甲首與王的感情，作為帝王之尊，很難有什麼朋友，從小一起長大的甲首可能是唯一一個可以信任的人。就像鹿鼎記裡的韋小寶跟康熙一樣，可惜君王始終是地位不同的存在，當地位不對等，就沒有什麼可能繼續當朋友，康熙成年後韋小寶要告老還鄉，王也總有一天會對甲首起疑心。

或許是因為剛看完雙面君王，對戲裡面的鬥爭其實沒什麼特別的感覺，可是相較之下場景與服裝逆鱗似乎更講究了些，最後一場王與刺客的對決部分的動作場面也相當有水準。整部故事是用倒敘的方式去表現24小時內發生的叛亂故事，雖然片長超過兩小時，但節奏還算緊湊，劇情的銜接也很合理。整部電影最印象深刻的就是鄭在詠的無可奈何，為了乙首，無可奈何地當了太監。為了王，義無反顧地拿回了刺客名單。為了重逢的乙首，又無可奈何的擋了羽箭。那種悲情以及概括承受一切的心情，儘管沒有太多台詞也讓人為之感同身受。當然，除此之外韓志旼的漂亮還是很讓人眼睛一亮，就算是反派也很可愛。

總之，逆鱗算是一部精緻的古裝片，不過不知道為什麼看完我的心情還是蠻冷靜的，可能是大家領便當領得太乾脆，不夠矯情的緣故吧XD

不常看韓國的古裝電影，但最近連續看了雙面君王與逆麟兩部，突然發現韓國其實也真的是一個歷史悠久的國度，宮廷王朝之爭在韓國可以說是屢見不鮮。雙面君王算是一個用詼諧方式來描寫古代帝王故事的電影，老實說，在台灣這種只學習中國歷史的教育體制下，對韓國的歷史當然是一翻兩瞪眼，沒有相關知識背景的感觸。不過這種人類爭權鬥利之事，大抵上也是差不多，而且電影的表現方式相當直接淺顯易懂，應該就算是一張白紙來看這部電影也沒什麼影響。

雖然是一個帝王家的故事，可其實整部電影很單純，主軸就是皇帝(還有一個假扮的)、心腹大臣、貼身太監、御前侍衛、小宮女、皇后，人物的關係不難理解，至於其他的雜魚腳色，就把他們都看成反派就可以了。劇情簡單，電影要好看就要靠腳色的發揮，但可惜的是正到爆炸的韓孝珠在雙面君王裡沒什麼發揮的空間，古裝看起來也是差強人意，不然以我看正妹眼開的心態必然會加個三百分。頗具演技的沈恩京的演出也是屬於小配角的戲份，對整體電影的可看性沒什麼特別的影響，所以整部戲的成敗就變成掌握在飾演王的李秉憲一人身上。

故事大概是這樣的，一個平凡人因為長得與帝王相像，巧合中被拉出來頂替了王，進而做出了很多與宮廷政治背道而馳的事情。很多事情其實是很單純的，好比政策來說，有些政策就是對國家明顯有好處，而且公平的，但為什麼卻遲遲無法實施? 就是因為與一些權臣或既得利益者有了牴觸，現在的社會也是這樣，政治往往不是讓整個國家往最好的方向走，而是以掌握權力的核心最好的方向前進。這些道理原本身為市井小民的李秉憲不懂，所以理所當然地排除眾議，事情其實就是這麼簡單，只是踏上王的位置的途中，可能無法像電影中一樣是從天而降的王，而是經過不斷的爭鬥而上位，爭鬥帶來了地位，同時也帶來負擔與包袱，於是把簡單的事情變得複雜。

電影的最後，光海君，成為王的男人，是歷史上唯一一位只向地主徵稅，並且為了百姓不惜與明朝對抗的朝鮮君主，不過最後也無法善終。畢竟這社會上道理不是放在全前面的，人多、有錢、有權有勢才是左右局面最重要的因素，作為無權無勢也無錢的小民，除了抱怨外，似乎也只能隨波逐流、載浮載沉了。

黑勢力，片如其名，是一部描述黑幫的電影。故事的背景在美國東部波士頓，愛爾蘭裔的黑幫白毛藉著成為FBI 底下的線民而成為黑幫共主，在城市內無法無天，最後被迫逃亡然後啷噹入獄。這部電影或許恰如其分形容了那時代的美國社會，槍枝氾濫，感覺隨時都有可能被路邊的人槍殺，警察也不一定能為你出頭。可能是因為由真實故事改編的劇本，看起來是很真實沒有距離感的故事，有時候看台灣報紙的社會版，甚至會想像類似的事情是不是也會發生在台灣的某一處?

黑勢力的電影卡司不錯，除了強尼戴普演出白毛詹姆斯巴爾傑外，他的弟弟、幫派夥伴以及FBI 都不乏大咖。我自己覺得這部戲最出色的大概就是白毛以及FBI 的約翰康納利，白毛的陰晴不定以及約翰的扯高氣昂到落寞都詮釋得相當到位。

沒看過原著，對於白毛這個人也所知甚少，不過若就電影中的敘述，白毛似乎缺少了些當幫派老大的條件，動不動就幹掉自己親信而且多疑易怒的個性，除了約翰康納利這種小時候就對他有莫名崇拜的探員外，我實在想不出哪種人肯為他賣命? 電影成功的表現白毛讓人聞風喪膽的原因 (自從湯米被槍殺後就對突然下殺手毫不意外)，可他如何能縱橫波士頓，片中則看不出個什麼原因。

電影超過兩小時，大致上把白毛巴爾傑的人生快快跑過了一遍，節奏劇情都還算吸引人，演員的演技也沒話說，儘管是半夜的場子我也沒有睡著，但或許是從小生活的環境背景並不是美國，時代也不一樣，心裡並沒有什麼特別的共鳴，就像是簡單將一個黑道份子的一生看過去這樣而已。

小王子，這個著名的世界經典應該沒什麼人沒聽過，他經典到年代太久遠以至於我只剩下微薄的印象，對大部分的內容已經不太記得，這正符合我不喜歡看書本改編電影的心情。先講一下最後的結論好了，這個動畫片可以說是我看過最喜歡的動畫片之一，小王子小時候的畫風很古怪，但是越看越特別可愛，配音也很有力量，整個故事有點玄有點童話卻又有點真實，在每個不同的人眼裡看起來表達的應該都不太一樣，特別喜歡小時候小王子的造型，那種雖然孤單卻不孤獨的感覺。要用心，才能真正看得清楚，人有時候就是越活越過去，找回小時候的心情的確令人清醒。

雖然說已經分不清楚原著跟電影的劇情差別，但依稀記得原著裡好像沒有小女孩這一段。故事是這樣的，在一個日復一日的忙碌城市裡，單親媽媽帶著女兒，擬定出人生計畫，造著規則往理想的人生邁進，在這千篇一律的城市中，只有小女孩的鄰居- 一個年邁的退休飛行員是特例的存在。藉由紙飛機的方式小女孩知道了當初飛行員與小王子的故事，進而改變她自己的人生。

小王子在原著之外，加入了許多動畫片該有的元素，讓原本很空靈有想像力的情節似乎變得更具體，玫瑰、狐狸、蛇，生意人、國王、愛慕虛榮的人都變成栩栩如生的存在，就像是社會的縮影一樣，很羨慕像小王子這樣的人，可以擁有超然物外的心情。畢竟這社會上大部分的人就像是片尾那星球上的人一樣，只能跟隨著洪流做一樣的事情，永遠無法跳脫框框。

最喜歡裡面的狐狸

我不能跟你玩，因為我還沒有被馴服

間諜橋是一部敘述美蘇冷戰期間諜對諜資訊戰時代的電影，雖然背景跟紳士密令有些雷同，但電影的走向完全不同，是很湯姆漢克斯風格的劇情取向。內容上雖然沒有大動作及場面，可是看起來一點都不會悶(除了前頭一小段比較沒起伏外)，接著儘管主要都是湯姆漢克斯在出一張嘴，依然能讓人感受到緊張的氣氛，很多內斂的情緒沒有明說也沒有明白表現，一切卻是盡在不言中，說故事高大概就是高在這裡，導演的功力無庸置疑。

間諜橋號稱真人真事改編，不過這類攸關國家面子的事，真實性我們就先不去管了，小老百姓的，大概怎麼樣都無法得知事情的真相。但相信電影或多或少表現出了當時的社會氣氛，民眾的情緒總是被媒體拉著跑的，政府有時候也是會做錯事，不過還是由他作主，這句話讓人無奈，就像是很多事情我們永遠放不下，卻一輩子做步到般的無奈，的確身而為人，不是特別出類拔萃，大部分的時候就是只能隨波逐流。

湯姆漢克斯演出的律師台詞與協商的過程都很精彩，但從頭到尾，我的目光其實都是被蘇聯的老間諜吸引，從開頭畫自畫像開始，這位沉穩的老人就擁有一股特別的魅力。無論在任何的場景之下都不擔心，Would it help? 像是他的口頭禪，是啊，擔憂本身說實在的對事情沒有任何幫助，不過生而為人，要如何才能達到這種境界? 我想阿爾貝的人生是經過了我們所無法想像的大風大浪，所以才能如此的怡然自適，對他而言生死只是猶如浮雲一般，有點像是成年人看著小孩子在搶奪玩具一般的感覺。

這部電影敘說的是美蘇冷戰時的情勢，可是看看歷史就知道，改朝換代幾百次，翻來覆去大家還是都是在做類似的事情，只是用不同的工具在不同的時代操弄一樣的事情。看看人民前後對待詹姆士唐納文的態度、美蘇兩國協商的方式，這些事情古往今來都沒什麼不一樣。希望以後自己若遇到像是詹姆士唐納文的情況，萬夫所指卻仍能堅持自己想往的方向，不過話說回來，若不是向他一樣是當代如此出色的律師，也吸引不了多少人的噓聲吧~

麥特戴蒙終於不再演熊麻吉這種生活喜劇了(誤)，之前僅僅在星際效應裡簡單客串，這是則是領銜演出在火星上渡過最久時間的太空人。自從看過麥特戴蒙的神鬼認證三部曲之後，就覺得這四個字可以說是電影的品質保證，所以只在看了網路謠傳麥特戴蒙是美國花了最多錢去救援的人後，就拍板定案決定趁著連假進電影院看這一部。

這種關於外太空的電影，拍攝的難度與其背景知識的深度令人驚嘆，雖然自己科普的知識不太足，但還是感覺的出來電影的內容與對話中充滿了人類尖端的理論，那些太空中的橋段、精美的太空艙，很多畫面都能喚起小時候那種想當太空人，想要到外太空去看一看的心情。可惜我只是一個普通人，這種夢想型的事情，還是交給麥特戴蒙來做了。

電影的設定是前往火星的團隊在任務一半的時候遇到風暴，在撤退的時候留下了誤以為意外死去的馬克，於是他便需要一個人在火星想辦法待上一段時間等待地球來的救援。因為糧食不夠的關係馬克需要種植一些作物，好險他是植物學家，利用排泄物為土壤加上自己製造水氣灌溉的方式，有一句話是這樣說的：要征服一片土地，就是在這片土地上種出東西。馬克靠自己的種菜神力在火星上種植了一片馬鈴薯田，成為火星的植物之父。

回過頭來看，絕地救援的劇情其實是非常簡單甚至稍嫌老套的，不過這樣的劇情發生在外太空，融合了物理、化學、天文、工程，各種知識以及領域，電影的節奏拿捏得恰到好處，讓人會心一笑的埋梗與省思同時存在因此單純的劇情看起來也非常有趣。很喜歡裡面幾幕麥特戴蒙獨自坐在荒蕪的火星的感覺，孤獨是人的一生或多或少都得面對的心境，可以選擇認真的面對、可以選擇一動也不動的旁觀自己，儘管我們不是在火星上的太空人，但這種孤獨多少也曾經襲上心頭。

前陣子看了聖母峰，覺得高山環境險惡實在令人望之卻步，不過相較火星這類的太空旅行，登山似乎又算不上什麼了，人生就是這樣，同一件事的感受隨著經歷與心情會有很大的差異。總而言之，麥特戴蒙某種程度上的確是電影品質的保證，絕境救援拍攝的質感以及劇情都很有水準，音樂及畫面我也都很喜歡，然後，還覺得潔西卡崔絲坦儘管有些年長，但作為一個指揮官，還是正的很迷人！